【摘要】本文参照主题先行这一文学创作的方法，用“太阳阵”把文字转化成图示，围绕诗歌主题或主旨来梳理诗句，从而达到读懂诗歌、准确把握诗意的目的。

【关键词】“太阳阵”；诗词；主题先行

诗歌，从来都是高考备考的“心头大患”。由于其文本的特殊性、表达的独特性、题材的陌生度、年代的久远度等，造成诗歌鉴赏教与学的重重困难。我们都知道，读懂诗歌是鉴赏诗歌的前提。其实，我们也总结出了一些读懂诗歌有效的方法，比如：知人论世、抓标题、分题材解读、看注释等等。但是，在实际阅读中，很多学生借助以上的方法还是不能够很好地读懂诗歌。也有一些专家和老师，从更高的层面出发，对“诗家语”进行解读，试图帮助学生掌握诗歌特殊的语言表达方式。的确，“读诗先明诗家语”。“诗家语”是对诗歌语言特征的高度概括。古代诗歌语言是形象化的语言，具有形象化、陌生化、跳跃式的特点。然而，绝大部分学生的语言功底并不足以支撑这么专业的解读。

俗话说：“麻雀虽小，五脏俱全。”诗歌短小精悍，内涵丰富，自成一体。即便是短小精悍，诗歌的创作也要遵循一定的结构之道和结构之技。诗人总要围绕某一主题和话题来写诗。从这个角度来看，用主题或者话题来统领内容，便能很好地读懂诗句。结合篇幅短小的文本特征，诗歌解读反倒成了所有文本当中难度最小的了。

先以杨万里的《日出》为例。

日出

[ 南宋 ] 杨万里

散云作雾恰昏昏，收雾依前复作云。一面红金大圆镜，尽销云雾照乾坤。

思考：有几句在写太阳？有几句在写日出？

诗歌的标题是“日出”，那么整首诗应该是围绕“日出”这一场景来进行创作。然而我们发现，“散云作雾恰昏昏，收雾依前复作云”二句，似乎不在写太阳。句中涉及到的写作对象有云和雾，并且对云和雾的状态做了描写。再往深一层去想，“恰昏昏”实际上描写到的对象应该是“天空”，那么，这跟“日出”有什么关系呢？这个时候如果我们用“日出”这一主题来统领内容，就可以明白：云和雾构成的恰昏昏的天空便是日出前的场景。也就是说，写云、雾以及天空，都是为日出做铺垫的。依照这种思路，“一面红金大圆镜”中的“大圆镜”便不是真真的大圆镜了，也应该与“日出”相关。“尽销云雾照乾坤”中，“照乾坤”当然是直接在写“日出”，然而还是离不开“云雾”的烘托。由此，我们可以用图简单地梳理诗歌的写作思路：

笔者把这种用主题统领内容、梳理诗歌写作思路，从而帮助准确理解诗意的图示，称为“太阳阵”。读诗的时候，基本上可以从标题切入，找到整首诗的写作核心，再梳理出诗句如何为这个写作核心服务的，就可以较为准确地把握诗歌的大意了。文学创作中，有一种创作手法叫“主题先行”，它也是一种写作观念、文学观念。从文学创作者来说，他心里一定非常明白想要说什么，才去落笔写作。事，他要写这个故事，他肯定对这个故事有某种感受，一定要把自己的感受和想法在说故事的过程当中加以表现。主题先行，这是必然的。“太阳阵”可以说就是“主题先行”的形象表达。

我们再来看一个例子：

早秋过龙武李将军书斋

[ 唐 ]王建

高树蝉声秋巷里，朱门冷静似闲居。重装墨画数茎竹，长著香兼一架书。

语笑侍儿知礼数，吟哦野客任狂疏。就中爱读英雄传，欲立功勋恐不如。

思考路径：

1.本诗的写作对象是什么？

从标题切入——李将军？书斋？

2.每一句诗是否围绕这个对象来展开？

树、蝉、秋巷、朱门、闲居、墨竹画、香、书架（书）、侍儿、野客、英雄传等，与书斋或者李将军的关系是什么？

3.本诗想表达的思想内容是什么？

借写书斋来烘托李将军的形象。

“高树蝉声秋巷里，朱门冷静似闲居”二句，跟书斋有什么关系呢？原来，此二句点名了李将军居所即书斋所处的环境，虽为“朱门”，但这个环境远离喧嚣，静谧闲适。“重装墨画数茎竹，长著香兼一架书”，写墨竹画，写焚香，写一架子的书，这当然是书斋内部的陈设了，直接与书斋相关。“语笑侍儿知礼数，吟哦野客任狂疏”二句，是从“人”的角度来写，书斋中的侍从，尚且知道礼数，更不用说书斋的主人了；而“野客”可以自由吟哦，狂放不羁，不受约束，则可以看出书斋的主人李将军在此与志同道合的友人高谈阔论、吟诗作对，好生自在！这两句借两个（种）人侧面凸显李将军的形象。“就中爱读英雄传，欲立功勋恐不如”便直白了许多。李将军所喜爱的书籍，透露出他的远大志向和理想——欲立功勋。梳理一下，整首诗借书斋来塑造李将军志趣高雅、志向远大的伟大形象。无论是写书斋还是写李将军，都借助了很多物（人），通过正与侧的角度和手段来进行。用“太阳阵”来呈现，如下图：

高考设置了这样一道题：全诗是如何运用多种手法塑造李将军的独特形象的？请结合诗句分析。要完成这道题目的解答，可以借助上面的“太阳阵法”，思考每一句诗是如何围绕李将军来展开，即每一句所写的对象与李将军有何关系。再辅以诗词鉴赏相关的专业术语——侧面烘托，就可以较好地答到要点了。

陆游的作品《苦笋》，写作思路与上一首诗有相似之处。

苦笋

[ 南宋 ]陆游

藜藿盘中忽眼明，骈头脱襁白玉婴。极知耿介种性别，苦节乃与生俱生。

我见魏征殊媚妩，约束儿童勿多取。人才自古要养成，放使干霄战风雨。

【注释】藜藿：藜和藿。泛指粗劣的饭菜。魏征和唐太宗：唐太宗曾说，别人认为魏征言行无礼，我却觉得他很妩媚。

难点在于“我见魏征殊媚妩，约束儿童勿多取”的理解。不是写苦笋吗，为何要写魏征呢？原来，写魏征是因为他与苦笋有相似性。历史上的魏征以“犯颜直谏”著称，其言行常常令人难以接受，好比苦笋的滋味并不适口；苦笋与生俱来的“苦节”，象征“耿介”的性格，与魏征方正的人格相似。所以，写魏征还是为了写苦笋。对“约束儿童勿多取”的解读，在选择题的选项中，表述成“诗人虽然喜爱苦笋，但毕竟吃起来口感苦涩，所以吩咐不要过多取食”。这个理解是错误的。那么应该怎么理解呢？既然喜爱苦笋，那不应该嫌弃苦笋口感苦涩呀。我们回到诗题“苦笋”，这应该是咏物类的作品，咏物诗往往将所咏之物人格化，寄寓某些情志与追求。再与上句“我见魏征殊媚妩”，苦笋已经和魏征关联起来，具有人格化的特征了，据此类推，此句旨在管束儿童要俭约正直，不贪不奢。

我们再来看一首比较有难度的作品。

寄江州白司马

[ 唐 ]杨巨源

江州司马平安否？惠远东林住得无？湓浦曾闻似衣带，庐峰见说胜香炉。

题诗岁晏离鸿断，望阙天遥病鹤孤。莫漫拘牵雨花社，青云依旧是前途。

【注释】①江州白司马：即白居易。②惠远：东晋高僧，居庐山东林寺。③莫谩：不要。④雨花社：指佛教讲经的集会。

本诗有没有直接表达思想情感的诗句？本诗想表达的思想内容是什么？诗歌后的题目有这样的提示：前人论此诗，认为第二句已包含委婉劝告的意思，对这一观点应怎样理解？请简要分析。我们可以据此判定，这是对白司马的委婉劝告。“莫漫拘牵雨花社，青云依旧是前途”二句，是直接表达诗人情感态度的诗句，他劝告友人，虽然你现在境遇不好，但是你也不要消极地沉迷在佛道之中，你要相信，平步青云依旧是你的人生方向，你的前途仍然会一片光明。那么，前面几句应该如何解读呢？

白居易的《琵琶行》是白居易被贬为江州司马时所作。杨巨源作为白居易的好友，此时也写诗遥寄，表达对朋友的关心和劝勉。

首联先写对朋友的问候。你在江州是否平安呢？慧远禅师的东林寺是否值得一住呢？问是否住得，其实是想说住不得，劝告朋友不要意志消沉，消极避世。这一问又暗含着对朋友的劝告。

颔联写听闻中的白居易所在江州之景。听说湓江蜿蜒，似飘飞的衣带；庐山的众多山峰中，又以香炉峰最为秀美。这两句也是隐含着对朋友的劝慰。我们知道，很多仕途失意的骚人墨客，可能会转投山水美景的怀抱，寄情山水，消遣排解心中的愤懑抑郁之情。结合整体的写作意图，诗人很可能在劝说白居易，美景虽好，也不要沉迷其中，不要忘了，你还有远大的前途哦。

颈联由写景转到写人，写白居易此时的境遇。离鸿、病鹤都是指白居易。白居易远谪江州，远离亲友，正如离群的孤雁一般。远在江州的白居易如离群的鸿雁，在岁末不得还家，只能与亲友题诗相赠；又如孤独的病鹤一般，只能望向长安的宫阙。为什么望向长安的宫阙呢？说明那是白居易心中惦念的地方啊，他依然有所牵挂和期盼，不应消沉下去。

最后就引出了核心思想的表达——关心、劝勉与鼓励。梳理如下：

李贺的《野歌》前四句紧扣诗题叙事，后四句诗人脱口抒怀，表达了诗人“屈穷心不穷”的高远志向，寄寓了诗人对未来的热情向往。全诗以写景收结，寓议论、抒情于景物描写之中，意境深远，基调昂扬。但学生在理解最后两句时，觉得有困难。

野歌

[ 唐 ]李贺

鸦翎羽箭山桑弓，仰天射落衔芦鸿。麻衣黑肥冲北风，带酒日晚歌田中。

男儿屈穷心不穷，枯荣不等嗔天公。寒风又变为春柳，条条看即烟濛濛。

题目问到：诗中最后两句有何含意，请简要分析。

学生的疑问在于：寒风怎么会变成春柳呢，而且每一条春柳都是烟濛濛的样子？写这个春柳目的何在？

我们很容易被“男儿屈穷心不穷”一句吸引，这一句力量感十足，虽然处境困顿艰难，但是诗人直抒胸臆，志向高远，无所畏惧。前面四句扣住“野歌”来塑造人物。拉开山桑弓，射出鸦羽箭，弦响而箭飞，高空衔芦疾飞的大雁应声跌落。这是多么敏捷的身手和高超的技艺啊！黑色粗麻布衣肥硕宽大，迎着呼啸的北风，饮酒高歌，直到暮色降临。刚毅不屈、潇洒不拘的诗人形象跃然纸上。所有的描画都是为了“男儿屈穷心不穷”这一主旨的抒发。包括寒风与春柳。凛冽寒风终将过去，即将迎来的应是春风和煦枯柳拂绿，那时缀满嫩绿的柳条看上去正好像轻烟笼罩一般摇曳多姿。同样，最后两句的理解也应与“男儿屈穷心不穷”这一主旨保持高度一致。

为了帮助学生更好地理解和运用“太阳阵”法，教师可以借助“依情设景”这个环节，让学生自选一种心情/感情（愤怒、忧愁、愉快、悲痛、愤懑、喜悦……）来表达，并说说为了表达这种心情/感情，所借用的事物或者手段。

诗家语，反常、精警、含蓄，诗歌来源于生活却高于生活，然虽高于生活，却也源于生活，所以，“人之常情”是不变的，可琢磨的，变幻的只是表情达意的方式。“太阳阵”尊重创作规律，是解读诗歌的直接路径。