【摘要】中国画是我国传统艺术表现形式之一，是中国文化思想美学、艺术哲学的集中体现，用中国画来表现粤剧脸谱，不仅为中国画找到了新的题材，粤剧中的脸谱图式、色彩也符合小学低年级学生的审美认知，同时又能将现阶段被冷落的粤剧文化带入课堂，可谓是一举多得。根据低年级学生的年龄特点，有针对性的制定教学策略、教学内容和成果展示形式，效果显著。

【关键词】中国画;粤剧脸谱;图示;色彩;教学策略

一、中国画教学在小学阶段的重要性

中国画是中国特有的传统绘画，它屹立于世界民族之林自成体系，以独特的表现方式展示着它的艺术魅力，是我国的艺术瑰宝。中国五千年的文明靠中国文化来支撑，中国画里蕴含着中国哲学思想，是中国文化的载体，让学生从小了解自己本民族的优秀文化，是民族发展的需要，也是学生培养本民族文化自信的需要。中国画靠教育来传承和发展，中国画教学是中国美术教育中最具民族文化特色的艺术教学形式，对传承中华文化基因、强化中国画图示美学、展现中华审美风范具有不可替代的作用。因此，中国画教学必须在小学阶段就应该得到重视，从小学课堂抓起，为学生构建中国美学认知，从而具备中国哲学思辨能力。本校是广东省国学教育实践基地，对国学的教育有着独特的见解，校内有着浓厚的国学氛围为中国画的学习提供了丰富的条件。

二、中国画呈现粤剧脸谱教学的优势

美术新课程标准要求“以人为本”，注重学生内心的感受，激发学生对美术兴趣，提升学生的核心素养，促进学生全面发展。中国画的教学存在一定的问题：第一传统的中国画教学模式老套，引起不了学生的兴趣，尤其是低年级的学生，年龄小，认知不足，更要从兴趣入手，改变教学策略和教学方法能够达到事半功倍的效果;第二传统的中国画题材不适合低年级学生的学习，低年级学生对直观的图式和色彩比较敏感，从粤剧脸谱入手，符合低年级学生的认知规律。

传统的粤剧脸谱有一定的程式，脸谱具有直观性，色彩倾向性强，红色代表着血性忠勇，黑色代表刚耿忠直，白色代表奸恶阴险，蓝色代表狂妄凶猛，黄色代表彪悍干练，其色彩图案、工艺均能显示着舞台角色的身份地位及性格特征。学生在理解的基础上再去用国画来表现，既能丰富绘画的内容又能达到了解粤剧脸谱图示的目的。将中国画和粤剧脸谱两大传统文化结合起来，从粤剧脸谱的图示入手，再到色彩与人物之间的关系，进而了解粤剧中的人物的性格、情绪、情感，这样既为中国画的教学找到了新的题材，又能够将本土文化带入到课堂，让学生更多的了解本地文化。粤剧脸谱的艺术特色主要表现在夸张、变形和寓意三个方面，与小学生绘画不拘形式，敢于夸张、装饰不谋而合，同时又能将水墨技法发挥到极致，从而达到创意中国画的教学目的。

三、粤剧脸谱在中国画教学中的策略

在《美术课程标准（实验）》（2001年版）对中国画教学内容的建议，旨在让学生尝试多种国画材料，开展趣味性的造型课程，学习传统中国画的绘画方法，体验笔墨的乐趣。本文国画表现粤剧脸谱之前，学生有了基础的国画认知，已经认识了国画的工具，对基本的用笔用墨有初步的体验基础之上进行的。国画元素和技法介入粤剧脸谱，先让学生对国画、脸谱的基础理论知识有所了解，初次感知中国传统文化，在此基础之上，以花脸图示作为载体，用不同的笔墨技法来表现，让学生有多种体验，待学生慢慢了解国画技法之后，加以引导，进而进行脸谱创作。

（一）明确目标，确定学习导向

分两个阶段进行，第一阶段针对一年级的学生，第二阶段针对二年级的学生。第一阶段：一年级学生个子小，心理年龄单纯，对直观的图式色彩比较敏感，这一时期的表现整体还比较简单，一般画面所表现出来的都是直接的、可视的脸谱图式。选择几个有代表性的人物，让学生先了解粤剧中历史人物的性格特征，再根据学生的性格特征对脸谱的图示和脸谱的颜色进行分析，让学生充分的融入到传统文化氛围之中，让中华民族的这种图示传统深入到学生的心里，然后再用国画的方式表现出来。这样既不会让学生感觉只是生硬乏味的学习技法，又可以让学生学习到中华民族的优秀传统文化。

第二阶段：二年级学生经过一年的学习，对国画的技法和脸谱的知识相对有了一定的基础，在此基础之上再根据学生的学习程度，加深对脸谱的理解，通过把脸谱的图式打乱、重组的方式，或者夸张变形的方式，又或者幽默风趣的方式，进行对脸谱的再创作。

（二）创设情境，丰富审美情感

课堂中适当的使用情境法，可以让学生融情于景，情景交融，心有所思，身有同感，特别适合低年级的学生，能够适当的营造课堂氛围。例如我们在上课之前可以请一位模特，作为这节课的新朋友，这位新朋友画上脸谱，通过几个问题的提问，引导学生有主动认识、了解这位朋友的意愿，了解了所画的对象，画的欲望就变得强烈了，这样学生画出来的画就更生动。

（三）改进方法，增加绘画趣味

由于小学生的心理年龄特点，对枯燥乏味的东西不感兴趣，我们要想上好一节课，必须要改变教学方法，增加绘画的趣味性，让学生在学中玩，在玩中学;充分发挥水与墨的特点，可做多种尝试与探索，还可适当地用些其它的材料达到想要的画面效果;把传统的呆板的传授技法，变成有趣的技法探索，利用小学生对一切未知事物的好奇心理，来驱动学生的表现欲望，以达到教学的目的。

（四）优化评价，增加学习动力

作品评价是课堂教学的一部分，教师可以评价学生作品，还可以把生生互评、他评、自评相结合起来，增加评价的多样性。及时有效的评价，一方面可以激发学生对绘画的积极性，锻炼学生的语言表达能力;另一方面，根据学生的评价，来了解学生对课堂教学的理解程度以及作品的赏析能力，及时了解学生，以便做出调整。

四、教学内容与成果的展示形式

本文立足《美术课程标准（实验）》（2001年版）对国画教学提出的建议，培养学生的国画兴趣，对国画的材料作多种尝试，体验笔墨的乐趣。题材的选择非常重要，选择粤剧脸谱这种具有视觉程式化的图式，再加上故事性的情节，作为描绘对象，能够很成功地吸引学生的注意。本次探索，在学校已经做了一些尝试，初步看效果明显，学生课堂作业成果显著，为增加学生对绘画的积极性和营造传统文化校园氛围，我们做了一些小展览。

1.一年级学生个子小，心理年龄单纯，对直观的图式比较敏感，这一时期的表现整体还比较简单，一般画面都是可视的图案和色彩。展示的形式用小幅的粤剧脸谱来展示，根据小学生不拘一格的特性，把小幅的作品不规则地展示在一面或者多面墙上，既美观有大气。

2.二年级学生经过一年的学习，对国画的技法和脸谱的知识相对有了一定的基础，在此基础之上，再根据学生的学习程度，加深对脸谱的理解，把脸谱的图示打乱、重组的方式，或者夸张变形的方式，进行对脸谱的创作。利用立体造型进行展示，作品展示具有时代性和现代化。

通过这一阶段的学习，让学生既没有感觉只是生硬乏味的学习技法，又让学生融入到学习中华民族的优秀传统文化的氛围之中，养成了良好的学习习惯。学生都学有所获，在镇或校举办的画展中都崭露头角，收效颇丰。

中国画是中国传统文化中的一部分，通过学习，不仅让学生喜欢中国画，了解了中国画，而且还能够进行创作中国画，学生从中找到了文化自信，能够真正的融入到传统文化的氛围之中。

参考文献：

[1]谭国恩.全球化背景下中小学中国画教学的现状与发展[J].中国知网，2009.

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[3]钱锋.小写意花鸟画在国画教学的又是探索[J].中国知网，2017.